Chris Pratt transformirao se od komičnog glumca u televizijskim serijama u jednu od najtraženijih holivudskih zvijezda. Njegov put od parkova i rekreacije do galaktičkih avantura fascinira milijune obožavatelja širom svijeta.
Chris Pratt filmovi obuhvaćaju raznolik spektar žanrova – od blockbuster akcijskih franšiza poput Guardians of the Galaxy i Jurassic World do animiranih hitova kao što je Onward, što ga čini jednim od najsvestranijih glumaca svoje generacije.
Njegova sposobnost da unese humor u napete akcijske scene te prirodni karizmatični nastup učinili su ga nezaobilaznim imenom kada se govori o modernim holivudskim superherojima. Svaki novi projekt donosi nešto drugačije – bilo da se radi o spašavanju svijeta od dinosaura ili putovanju kroz svemir s govoreće drvo.
Ova filmska putovanja kroz Prattovu karijeru otkrit će zašto je postao sinonim za zabavno popcorn kino koje nikad ne razočara.
1. Guardians of the Galaxy (2014)
Ovaj film je potpuno preokrenuo Prattovu karijeru naopačke—doslovno preko noći. Jedan dan glumi debelog Andya u “Parks and Recreation”, sljedeći dan juri po svemiru kao Star-Lord s walkmanom iz 80-ih.
Marvel je napravio nevjerojatan rizik stavivši relativno nepoznatu grupu superheroja u ruke glumca koji je do tada bio poznat uglavnom po komičnim ulogama. Ali bogami se isplatilo! Pratt je donio nešto što su ostali Marvel junaci rijetko imali—spontani humor koji ne djeluje forsirano.
Njegova transformacija za ulogu bila je spektakularna. Smršavio je preko 30 kilograma i prešao iz kategorije “smiješni debeli tip” u “tip koji bi mogao spasiti galaksiju” (a usput se i našaliti). Ta fizička promjena bila je samo dio priče—Pratt je uspio zadržati svoju prirodnu karizmu dok je dodao akcijsku kredibilnost.
Peterova veza s majkom i njen Awesome Mix Vol. 1 dali su filmu emotivnu težinu koju drugi Marvel filmovi često zanemaruju. Pratt je balansirao između suza i smijeha s lakoćom—jedna sekunda plaše, sljedeća pjeva “Come and Get Your Love” dok šeće po nepoznatoj planeti.
Ono što je posebno impresivno? Pratt se nosio s CGI-jem kao pravi veteran, unatoč tome što je to bio njegov prvi veliki sci-fi projekt. Njegova kemija s Zoe Saldana bila je neočekivano jaka, a dinamika s ostatkom tima—osobito s Rocketom—postavila je temelje za jednu od najuspješnijih franšiza Marvela.
Film je zaradio preko 770 milijuna dolara svjetski i potvrdio da Pratt nije bio jednokratna sreća nego prava holivudska zvijezda u nastajanju.
2. Avengers: Infinity War (2018)
Aha, tu smo došli do onog filma koji je rastavio srca obožavatelja širom svijeta! Pratt se ovdje vraća kao Star-Lord, ali ovo nije bila obična Marvel pustolovina. Ne, ne… ovaj film je bio prava emocionalna vožnja kroz pakao.
Infinity War je bio film gdje se sve promijenilo za Star-Lorda. Zamislite situaciju: Pratt je morao glumiti lika koji otkriva da je njegov najveći neprijatelj, Thanos, ubio ženu koju je volio. A što radi naš dragi Peter Quill? Pa naravno – uprskava cijeli plan Osvetnika jednim emocionalnim izljevom!
Mnogi obožavatelji su bili… kako da to sada diplomatski kažem… prilično ljuti na tu scenu. Ali Pratt je u intervjuima objasnio kako je ta reakcija bila potpuno logična za njegov lik. “Star-Lord nije savršen junak,” rekao je. “On je čovjek s emocijama, a ponekad te emocije mogu dovesti do katastrofe.”
Film je zaradio nevjerovatnih 2,048 milijardi dolara worldwide, što ga čini jednim od najuspješnijih filmova svih vremena. Pratt je bio dio ansambla od preko 20 glavnih glumaca, ali njegova scena s Thanosom ostala je jedna od najkontroverznijih u MCU povijesti.
Što se tiče njegove glume… pa Pratt je ovdje pokazao dramske sposobnosti koje mnogi nisu očekivali od bivšeg Andy Dwyera. Scena kada saznaje za Gamorinu smrt? Čista emocija bez ikakve komedije – nešto što definitivamente nije bio njegov trademark do tada.
3. Avengers: Endgame (2019)
E pa… ako mislite da je Infinity War bio emocionalan rollercoaster, onda se Endgame pojavljuje kao finala koja vam doslovno čupa srce iz grudi. Pratt ovdje ne glumi samo Star-Lorda – on je emotivno razoren čovjek koji mora pronaći način da se pomiri s vlastitom greškom.
Svi se sjećamo one scene iz prethodnog filma gdje Quill jednostavno… eksplodira. I onda ga Endgame stavlja u poziciju gdje mora živjeti s tim teretom. Pratt donosi nevjerojatnu dramatičnost u trenutcima kada njegov lik shvaća težinu onoga što se dogodilo. Nije više samo šašavi tip s Walkmanom – postao je netko tko nosi teret cijele galaksije.
Film je zaradio astronomskih 2,798 milijardi dolara, što ga čini najuspješnijim filmom svih vremena (do tada). Al’ brojke su samo brojke – ono što je stvarno impresivno jest kako Pratt balansira humor s ozbiljnim trenucima.
Jedna scena mi je posebno ostala u sjećanju… (spoiler alert, naravno) kada se Quill susreće s Gamorom iz prošlosti koja ga uopće ne poznaje. Pratt tu prikazuje čovjeka koji pokušava objasniti ljubav nekome tko ne zna da je ikad volio. To je… wow. Jednostavno wow.
Marvel je s ovim filmom zatvorió eru, a Pratt je bio ključni dio tog putovanja. Od komičnog glumca do emotivnog središta jednog od najvažnijih trenutaka u kinematografiji – to vam je transformacija vrijedna divljenja.
4. The Lego Movie (2014)
Znate kad netko kaže da je neki glumac “rođen za ulogu”? E pa, Pratt i Emmet su doslovno savršen match. Ovaj animirani dragulj je pokazao da Chris može biti smiješan i bez da ga gledamo na ekranu—samo mu je trebao glas.
Emmet, obični LEGO građevinski radnik, postao je junak cijele galaksije (zvuči poznato, zar ne?). Pratt je posudio glas ovom žutom liku koji je trebao spasiti LEGO svijet od zlog lorda Businessa. I ono što je fascinantno—Emmeta karakterizira potpuno ista naivnost i optimizam koji Pratt donosi u sve svoje uloge.
Film je bio toliko popularan da je zaradio preko 469 milijuna dolara diljem svijeta. Ali brojke nisu sve—”The Lego Movie” je zapravo redefinirao što animirani film može biti. Humor koji je Pratt ubacio u Emmeta nije bio samo “djetinjast”… bio je pametan,self-aware, i iskreno urnebesan za odrasle.
Što me najviše impresioniralo? Pratt je uspio napraviti lika koji je tehnički plastična figurica emotivno uvjerljivim. Kad Emmet pjeva “Everything is Awesome”, osjećate tu radost kroz Prattov glas—čak i kad sve oko njega pada u kaos.
Ovaj projekt je bio prelomnica jer je pokazao da Pratt može nositi cijeli film čak i kad ga fizički nema na ekranu. Glas-gluma zahtijeva drugačiju vrstu talenta—morate prenijeti emocije samo kroz intonaciju i timing. I Pratt? Čovjek je to savladao kao da se cijeli život pripremao za to.
5. Zero Dark Thirty (2012)
Evo filma koji je pokazao da Chris Pratt može biti ozbiljan glumac – Zero Dark Thirty je bio jedan od onih tihih trenutaka u karijeri koji je lako propustiti, ali koji govori puno o glumčevim ambicijama.
Dok je većina 2012. godine znala Pratta kao smiješnog Andyja iz “Parks and Recreation”, on je već radio na nečem potpuno drugačijem. Zero Dark Thirty nije bio samo još jedan holivudski akcijak – bio je politički triler koji je dramatizirao lov na Osamu bin Ladena.
Kathryn Bigelow, redateljica koja je već osvojila Oscara za “The Hurt Locker”, skupila je nevjerojatan ansambl glumaca: Jessica Chastain, Jason Clarke, Joel Edgerton… a tu je bio i Chris Pratt u sporednoj ulozi. Za glumca koji se tada borio s prekomjernom težinom i uglavnom igrao komične likove, ovo je bila prilika da pokaže drugu stranu svog talenta.
Film je bio kontroverzijan od prvog dana – prikazivao je torture, postavljao neugodna pitanja o američkoj vanjskoj politici. Ali Pratt se tu našao kao jedna od pouzdanih karika u lancu. Njegova uloga možda nije bila glavna, ali bila je dio nečeg većeg… nečeg što će osvojiti nominacije za Oscara i Zlatni globus.
Zero Dark Thirty je zaradio preko 132 milijuna dolara i pokazao da Pratt može funkcionirati i izvan komedije. To je bio prvi ozbiljan korak prema transformaciji koja će uslijediti – od televizijske komedije prema Marvel univerzumu i dinosaurima.
Gledajući unazad, ovaj film je bio tihi preokret. Dok su kritičari hvalili Chastain, Pratt je polako gradio reputaciju glumca koji može puno više od šala.
6. Moneyball (2011)
Prije nego što je Chris Pratt postao galaktički heroj, imao je malu ali značajnu ulogu u jednom od najboljih sportskih filmova desetljeća. Moneyball predstavlja fascinantan pogled na revoluciju u bejzbolu koja je promijenila sport zauvijek.
U ovom filmu baziranom na stvarnim događajima, Pratt glumi Scotta Hattenberga, catche-ra koji postaje ključna figura u nevjerojatnom eksperimentu Oakland Athletics-a. Billy Beane (Brad Pitt) pokušava sastaviti konkurentan tim koristeći statističku analizu umjesto tradicionalnih metoda scouting-a.
Prattova uloga možda nije bila glavna, ali pokazala je njegovu sposobnost da se prilagodi ozbiljnijim projektima. Hattenberg je bio pravi igrač koji je prešao s first base-a na catching poziciju — something koji zvuči jednostavno, ali u bejzbolu predstavlja ogromnu promjenu.
Film je zaradio 142 milijuna dolara worldwide i dobio šest nominacija za Oscar, uključujući Best Picture. Za Pratta, koji je u to vrijeme još uvijek bio poznat kao smiješni Andy iz “Parks and Recreation”, ova uloga predstavljala je važan korak prema ozbiljnijoj glumačkoj karijeri.
Što čini Moneyball posebnim nije samo priča o sportu — već priča o tome kako inovacija može pobijediti tradiciju. Prattov lik Hattenberga simbolizira običnog čovjeka koji postaje dio nečeg većeg od sebe.
Ovaj film je bio test za Pratta — mogao li funkcionirati u drami koja nema eksplozije ili komediju? Odgovor je bio jasan: apsolutno da.
7. Jurassic World (2015)
Ovdje dolazi trenutak koji je Pratta konačno lansirao u orbitu – i doslovno govorimo o filmu s dinosaurima koji hoda po zemlji. Jurassic World je zaradio nevjerojatnih 1,23 milijarde dolara u cijelom svijetu… da, čuli ste dobro.
Pratt glumi Owen Gradyja, trenera dinosaura koji (kako sam) pokušava kontrolirati rapatore. Zvuči ludo? Pa jest. Ali nekako… funkcionira.
Znate onu scenu gdje Pratt vozi motor pored raptatora kao da su to njegovi kućni ljubimci? To je bio trenutak kada je publika shvatila – ovaj tip nije samo smiješan, već može biti i opasno cool. Transformacija iz komičnog Andyja u akcijskog junaka bila je… pa, spektakularna.
Film je zapravo bio ogromna kocka – nastavak legendarnog Jurassic Parka nakon 14 godina pauze. I tko je dobio glavnu ulogu? Tip iz sitcoma. Ali Pratt je donio nešto što prethodnim filmovima nedostaje: naturalnu karizmu koja ne izgleda forsirano.
(Iskreno, kad gledam kako trenira rapatore… skoro da me uvjerava da bi i ja mogao to raditi. Skoro.)
Njegova kemija s Bryce Dallas Howard bila je neočekivano dobra, a scene akcije? Pratt ih je “prodao” s lakoćom koju rijetko vidimo kod glumaca koji dolaze iz komedije. Jurassic World nije samo potvrdio njegovu zvjezdanu moć – ustanovio ga je kao jednu od rijetkih osoba koja može nositi franšizu vrijednu milijarde.
I onda su uslijedili nastavci… ali to je već druga priča.
8. Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017)
Tek kad sam ponovno gledao Guardians of the Galaxy Vol. 2, shvatio sam koliko je Pratt zapravo napredovao kao glumac. Ovdje više nije samo šarmantni šaljivdžija—postao je emotivno jezgro filma koji nosi težinu obiteljskih trauma.
Prattov Peter Quill u ovom nastavku suočava se s ocem Egoom, božanskim bićem kojeg glumi Kurt Russell. I tu se događa nešto nevjerojatno—Pratt balansira komediju s dubokim emocionalnim trenucima na način koji te stvarno pogodi. Kad saznaje istinu o svojoj majci… pa, neću spojlati, ali taj trenutak me je potpuno slomio.
Film je zaradio 863 milijuna dolara globalno, što je bilo više od prvog dijela. Ali brojke nisu sve—kritičari su posebno hvalili kako je Pratt razvio svoj lik kroz emotivne slojeve koje u prvom filmu nismo vidjeli.
Yondu i Peter dinamika postala je srce filma, a Pratt je tu pokazao dramske sposobnosti koje su me iznenadile. Njegova kemija s Michael Rookerom bila je… damn, što reći? Emotivno razorna na najbolji mogući način.
Marvel je rijetko tad davao svojim junacima toliku emotivnu dubinu, a Pratt je to iskoristio savršeno. Star-Lord više nije bio samo tip s cool glazbom—postao je čovjek koji se bori s obiteljskim ranama koje su ga definirale.
Vol. 2 je dokazao da Pratt može ponijeti franšizu kroz osobne, intimne trenutke jednako dobro kao kroz spektakularne akcijske scene.
9. Guardians of the Galaxy Vol. 3 (2023)
Treći dio galaktičkih čuvara je… pa, reći ću vam iskreno – nije bilo lako gledati ga bez suza u očima. Chris Pratt ovdje donosi emotivnu zrelost koju do sad nismo vidjeli u njegovom Star-Lordu, a razlog je jednostavan: ovaj film je bio poklon obožavateljima i ujedno oproštaj od originalne ekipe.
Pratt je u ovom finalnom poglavlju trilogije pokazao kako se glumac razvija kroz godine. Njegov Peter Quill više nije samo šaljivdžija koji puca po svemiru uz 80-e hitove. Sada je to čovjek koji nosi ožiljke prošlosti i pokušava pronaći mir s onim što je izgubio. Kad gledate scene s Gamorom iz alternativnog svemira, vidite da Pratt ne glumi – on živi tu bol.
Financijski uspjeh govori sve – film je postao četvrti najgledaniji film 2023. godine. Ali brojevi ne objašnjavaju zašto je ovo bilo posebno. James Gunn je napisao scenarij kao ljubavno pismo svojim likovima, a Pratt je odgovorio s najzrelijim nastupom u cijeloj Marvel karijeri.
Ono što me fascinira kod Prattova pristupa ovom filmu? On je napokon prestao biti “tip iz Parks & Rec koji je slučajno završio u svemiru”. Star-Lord u trećem dijelu je kompleksan lik koji balansira između vođe tima i čovjeka koji se bori s vlastitim nesigurnostima. Pratt donosi tu dualnost bez pretjerivanja – jedna pogreška i cijeli bi film mogao pasti u melodramu.
A kad se sve završilo… pa, možete zamisliti kako se osjećao kada je snimio posljednje scene. Deset godina Star-Lorda, tri filma koja su ga definirala kao glumca, i onda – završetak jedne ere.
Guardians of the Galaxy Vol. 3 je dokaz da Chris Pratt više nije obećanje holivudske budućnosti. On je sadašnjost.
10. Onward (2020)
Pixar je napravio nešto neočekivano s Onward—umjesto tipične animirane sage o igračkama ili ribama, dali su nam modernu fantaziju koja bi mogla biti izvučena iz D&D kampanje vašeg najboljeg frenda. Chris Pratt ovdje posuđuje glas Barley Lightfootu, stariji brat koji živi u svijetu gdje je magija zamijenjena tehnologijom… što zvuči kao prilično tužna verzija naše realnosti, zar ne?
Prattov Barley je potpuna suprotnost njegovom Star-Lordu—ovdje ne komanduje galaksijom, već vozi razdrljanu furgonetku i obsesivno je fasciniran prošlošću. Ali tu je stvar: njegovu autentičnu ljubav prema fantaziji Pratt prenosi kroz glas na način koji čini da se osjećate kao da poznajete tog tipa iz susjedstva koji još uvijek igra Dungeons & Dragons u 30-ima.
Film je zaradio pristojnih 142 milijuna dolara globalno, što nije katastrofa, ali daleko je od Prattovih milijardskih franšiza. Međutim, ovaj projekt pokazuje nešto vrijednije od box office brojeva—njegovu sposobnost da emotivno poveže s publikom bez potrebe za eksplozijama ili svemirskim brodovima.
Najimpresivniji trenutak dolazi kada Barley objašnjava magiju svome mlađem bratu… i tu Pratt koristi onaj svoj specifičan mix topline i smijeha koji radi bilo da gleda dinosaure ili govori s plastičnim blokovima. To je glasovna gluma u svojoj najfinijoj formi—kada glumac uspijeva prenijeti kompleksne emocije kroz mikrofon boljih od mnogih koji imaju punu scenicu.