Brad Pitt se etablirao kao jedan od najutjecajnijih glumaca Hollywooda tijekom više od tri desetljeća karijere. Njegova filmografija obuhvaća raznolike žanrove – od akcijskih trilera do intimnih drama koje su obilježile generacije gledatelja.
Brad Pittova filmografija uključuje kultne hitove poput “Fight Cluba”, “Se7en”, “Once Upon a Time in Hollywood” i “Bullet Train”, koji su mu donijeli kritičke pohvale i komercijalni uspjeh širom svijeta.
Ovaj kalifornijski glumac nije samo lice koje privlači pozornost na crvenom tepihu. Pittove glumačke transformacije i pažljivo odabrani projekti pokazuju dubinu njegovog pristupa sedmoj umjetnosti. Od suradnje s vizionarskim redateljima poput Davida Finchera do produkcije vlastitih filmova kroz Plan B Entertainment, on kontinuirano oblikuje suvremenu kinematografiju.
Svaki njegov film donosi novu facetu njegovog talenta – pripremi se za putovanje kroz karijeru koja je redefinirala što znači biti holivudska zvijezda.
1. Fight Club
Možda se pitate zašto baš ovaj film… Pa, Fight Club iz 1999. godine jednostavno redefinirao je ono što znači biti holivudska zvijezda — a Brad Pitt tu igra glavnu ulogu.
Tyler Durden postaje lik koji će obilježiti čitavu jednu generaciju. Pitt ovdje pokazuje svoju sposobnost transformacije na način koji vas jednostavno ostavi bez daha. Fizička priprema za ulogu bila je intenzivna — glumac je smršavio gotovo 14 kilograma i izgradio mišićnu masu kroz mjesece treninga.
David Fincher, redatelj poznat po perfekcionizmu, snimio je neke scene preko 40 puta. A Pitt? Nikad se nije požalio. Dapače, njegova kemija s Edwardom Nortonom na setu bila je toliko prirodna da su improvizirali cijele dijaloge koji su završili u finalnoj verziji.
Kultni status filma danas je neupitan — IMDb ocjena od 8.8/10 govori sama za sebe. Ali ono što mnogi ne znaju jest da je film u kinima bio komercijalni promašaj. Tek godina kasnije, zahvaljujući DVD izdanjima, postao je fenomen.
Pittova izvedba Tylera Durdena pokazala je njegovu spremnost da se potpuno posveti ulozi. Od boksačkih treninga do rada s kemijskim eksplozivima na setu — sve je radио s predanošću koja je postala njegov zaštitni znak.
I da, ta slavna scena gdje Tyler pravi sapun? Pitt se stvarno naučio tehniku — što govori o dubini njegove pripreme za svaku ulogu.
2. Se7en
Možda ste mislili da poznajete Brada Pitta kao zgodnog glumca iz “Thelme i Louise”… pa, “Se7en” je potpuno promijenio tu percepciju 1995. godine. Ovaj kriminalistički triler pokazao je Pittovu tamnu stranu—doslovce i figurativno.
Kao detektiv Mills, Pitt je ostavio iza sebe svoj prepoznatljiv šarm i zašao u mračne dubine lika s manama. Nije više bio samo lijep—postao je uvjerljiv. Variety je za njegovu izvedbu rekao da je “najbolja gluma na ekranu” te istaknuo njegovu energičnost koja je bila zarazna kroz cijeli film.
Film prati serijskog ubojicu koji koristi sedam smrtnih grijeha kao “inspiraciju” za svoja zlodjela (da, tako jezivo kako zvuči). Pittov lik partneri s veteranom detektivom Somersetom u lovu na ovog psihopata… i mogu reći da vas taj kraj neće ostaviti ravnodušnima.
Komercijalno, film je bio prava bomba—327 milijuna dolara zarade širom svijeta dokazuje da publika obožava kada se holivudske zvijezde usuđuju ući u mračnije teritorije.
3. Inglourious Basterds
Quentin Tarantino je znao što radi kad je 2009. godine bacio Brada Pitta u srce okupirane Francuske. “Nemilosrdni gadovi” predstavlja Pittovu najzabavniju ratnu ulogu – poručnik Aldo Raine koji vodi grupu američkih vojnika s jednim jasnim ciljem: ubiti nacističke vođe.
Pitt se potpuno transformirao u ovog harizma-karizmatičnog vojskovođu koji govori s južnjačkim naglaskom i nosi ožiljak oko vrata. Njegova kemija s ostatkom “Basterds” ekipe bila je toliko prirodna da su mnoge scene izgledala skoro improviziranih. Redatelj Tarantino poznat je po tome što snima scene na više jezika istovremeno, a Pitt se prilagodio ovom višekulturalnom pristupu.
Film je bio nominiran za osam Oscara, dok je Christoph Waltz osvojio nagradu za najbolju sporednu mušku ulogu kao zloglasni pukovnik Hans Landa. Rotten Tomatoes mu je dao impresivnih 89%, što govori koliko su kritičari cijenili ovaj Tarantinov eksperiment.
Na box office-u, “Inglourious Basterds” pokazao je da publika želi gledati Pitta u različitim ulogama. Film je zaradio značajne iznose u SAD-u i na međunarodnom tržištu, uključujući uspjehe u Njemačkoj, Austriji i Rusiji. Čak je i u Hrvatskoj imao premijerne projekcije na više lokacija – što pokazuje koliko je globalno privlačio pažnju.
Ono što film čini posebnim jest Pittova sposobnost balansiranja između komedije i drame. Njegova interpretacija vojnog vođe koji govori kao da je iz Tennesseeja, a nalazi se usred francuske okupacije, postala je kultna.
4. 12 Years a Slave
Ovdje Brad Pitt pokazuje da Hollywood zvijezda može biti i više od samog lica na plakatu. “12 Years a Slave” iz 2013. nije bio samo još jedan film u njegovoj kolekciji – bio je projekt koji je Pitt lično gurnuo kroz produkciju kao producent.
Solomon Northup’s priča o slobodnom čovjeku koji završava u ropstvu mogla je lako ostati neispričana. Pitt je prepoznao snagu ovog narativa i iskoristio svoj utjecaj da ga donese na velika platna. Njegova uloga Samuel Bassa – kanadskog radnika koji pomaže Solomonu – relativno je mala… ali kakav utjecaj ima na cijelu priču.
Pittova transformacija ovdje nije bila fizička kao u “Fight Club”. Umjesto toga, glumac je duboko zaronio u mentalitet čovjeka koji je spreman riskirati sve za tuđu slobodu. Bass postaje katalizator za Solomonovu konačnu slobodu, a Pittova interpretacija tog lika odiše autentičnošću.
Film je osvojio tri Oscara, uključujući najbolji film, što je dodatno potvrdilo Pittovu viziju kao producenta. Dok je njegova ekranska prisutnost bila kratka, utjecaj je bio ogroman – upravo onako kako Bass mijenja Solomonov život u filmu.
Ono što čini “12 Years a Slave” posebnim u Pittovoj filmografiji jest činjenica da se glumac nije fokusirao na vlastitu zvjezdanu prisutnost. Umjesto toga, stavio je priču ispred sebe, pokazujući zrelost koja dolazi s godinama iskustva. Rezultat? Film koji će se pamtiti dugo nakon što se završe odjavne špice.
5. Moneyball
Znate onu staru — ponekad najbolji filmovi nastaju iz najjednostavnijih priča? E pa, Moneyball iz 2011. je upravo takav slučaj. Brad Pitt preuzima ulogu Billyja Beanea, glavnog menadžera bejzbol tima Oakland A’s, koji se suočava s onim što bi svaki sportski fan prepoznao — kako sastaviti pobjedničku ekipu kada vam je budžet smiješno malen.
Film prati Beaneovu suradnju s ekonomistom Peterom Brandom (koji je u stvarnosti bio Paul DePodesta, ali eto… Hollywood, zašto ne) dok pokušavaju revolucionirati način na koji se gleda na bejzbol talente. Umjesto da prate tradicionalne “oko test” skaute, oni se oslanjają na statističke analize — zvuči dosadno? Trust me, Pitt to čini daleko od dosadnog.
Ova transformacija bila je… drugačija od njegovih prethodnih uloga. Nema tu Tyler Durdenove fizičke pripreme ili Fight Club intenziteta. Ovdje Pitt mora nositi kostime, sjediti za stolom i — što je možda najteže od svega — uvjeriti publiku da mu matematika može biti seksi kao mišići.
Moneyball je snimljen prema stvarnim događajima iz 2002. godine, kada je Oakland A’s s budžetom od 44 milijuna dolara (u usporedbi s New York Yankeesovih 125 milijuna) uspio doći do doigravanja. Film ima IMDb ocjenu 7.6 — solidno, ali ne spektakularno. Međutim, ono što film čini posebnim jest Pittova sposobnost da učini brojke i Excel tablice emotivno privlačnima.
Pittova izvedba ovdje pokazuje njegovu zrelost kao glumca — manje šarma, više supstancije. I čini se da je publika to cijenila, jer je film bio nominiran za šest Oscara.
6. Once Upon a Time in Hollywood
Kad se Tarantino odlučio vratiti u šezdesete… pa to je bilo kao da se Brad Pitt konačno vratio kući. Ne, ozbiljno — nikad ga nisam vidio da se toliko opušta pred kamerama kao u ulozi Cliff Bootha, kaskadera koji jedva preživljava od posla.
Ovo nije bilo samo još jedno Tarantinovo remek-djelo. Pitt je ovdje ušao u kožu lika koji živi u sjenci holivudske slave, a ironija je bila savršena — jedna od najvećih zvijezda svijeta glumi nekog tko čisti tuđe probleme i vozi tuđe automobile. Cliffa je Pitt gradio mjesecima, proučavajući kaskadera iz tog doba i njihov mentalitet.
Kemija između njega i Leonarda DiCaprija bila je… pa kao da gledaš dva stara prijatelja koja se nisu vidjela godinama. Nisu morali glaumiti prijateljstvo — jednostavno je bilo tu. Scena u kojoj Cliff popravlja TV antenu dok Rick (DiCaprio) ima živčani slom postala je kultna upravo zato što se osjećalo autentično.
Rezultat? Oscar za najbolju sporednu mušku ulogu — Pittova prva glumačka nagrada Akademije nakon skoro tri desetljeća karijere. Publika je konačno prepoznala ono što smo svi znali: da Pitt nije samo lijepo lice, nego glumac koji može nositi filmove i kada nije u prvom planu.
7. Twelve Monkeys
Ah, “Twelve Monkeys” – film koji je dokazao da Brad Pitt može biti potpuno lud i još uvijek ostati nevjerojatno privlačan. Ovaj sci-fi klasik iz 1995. godine bio je trenutak kada je Pitt zaista pokazao svoju glumačku širinu… i kad su svi shvatili da ovaj tip može raditi daleko više od samo šarmantnog momka s plaketa.
Terry Gilliam, redatelj poznat po svojoj vizualnoj ekscentričnosti, dao je Pittu ulogu Jeffreyja Goinesa – mental pacijenta koji možda drži ključ spašavanja čovječanstva. I čovjek se stvarno upustio u to! Pittova interpretacija ovog hiperaktivnog, paranoidnog genija bila je toliko intenzivna da su neki gledatelji mislili da se stvarno pomiješao.
Film prati vremenskog putnika (Bruce Willis) koji se vraća u prošlost kako bi spriječio katastrofalni virus. Pittov lik Jeffrey postaje ključna figura u toj zagonetci, a njegova performansa je… pa, potpuno nenormalna u najboljem mogućem smislu.
Što čini ovu ulogu posebnom? Pitt je izbacio sve svoje sigurne karte. Nema tu klasičnog šarma, nema savršene frizure – samo čisti, nefiltriran talent. Njegovo tijelo postaje instrument pripovijedanja, svaki pokret govori priču o liku koji živi na rubu sanity.
Gilliam je kasnije rekao da je Pitt bio jedini glumac koji je mogao donijeti tu “kontroliranu ludost” koju je Jeffrey trebao. I kada pogledate film danas, skužite zašto. Pittova kemija s Willisom i Madeleine Stowe stvara tenziju koja drži gledatelje na rubu stolice.
“Twelve Monkeys” je postao kultni klasik koji još uvijek izgleda relevantno (što je pomalo jezivo s obzirom na nedavne globalne događaje). Pittova nominacija za Oscara za ovu ulogu bila je potpuno zaslužena – pokazao je da holivudska zvijezda može potpuno nestati u liku i još uvijek ostaviti nezaboravan dojam.
8. Snatch
Guy Ritchie je 2000. godine izvukao iz Pitta nešto što nitko nije očekivao – irskog ciganskog boksača s naglaskom koji čak ni Britanci ne mogu razumjeti. Snatch je bio Pittova namjerna pauza od velikoproračunskih blockbustera, prilika da radi s mladim redateljem koji je upravo napravio furore s Lock, Stock and Two Smoking Barrels.
Ironično, Pitt je prvobitno trebao igrati ulogu promotora Turkisha, ali kada se pokazalo da ne može svladati londonski naglasak, Ritchie mu je dao ulogu Mickeyja O’Neila – lika čiji naglasak je namjerno nerazumljiv. Ta “neuspjeh” postao je jedan od najzabavnijih dijelova filma.
Mickey O’Neil živi u prikolici s obitelji, boksač je koji se ne da kupiti i govori tako brzo da publika mora čitati titlove čak i kad govori engleski. Pittova fizička priprema uključivala je učenje boksa i rada s konjima – Mickey je po zanimanju trgovac konja.
Film prati nekoliko isprepletanih priča u londonskom kriminalnom podzemlju: pljačku dijamanta, nespretne lopove i ilegalne boksačke mečeve. Mickeyja uvlače u svijet ilegalnog boksa protiv njegove volje, ali njegova snaga i upornost čine ga nezaustavljivim.
Kritičari su istaknuli Pittovu komičnu izvedbu kao highlight filma, unatoč miješanim recenzijama. Bio je to dokaz da Hollywood zvijezda može potpuno promijeniti registar i uspjeti u britanskoj kriminalnoj komediji.
Snatch je pokazao Pittovu spremnost da izađe iz zone komfora i eksperimentira s akcentima, stilom glume i žanrovima – kvaliteta koja će obilježiti njegovu karijeru sljedećih desetljeća.
9. The Curious Case of Benjamin Button
David Fincher i Brad Pitt ponovno su se spojili 2008. godine za jedan od najambicioznijih filmova tog desetljeća. Nakon uspjeha “Fight Cluba”, očekivanja su bila… pa, astronomska.
Pitt glumi Benjamina Buttona koji se rađa kao starac i fizički mladi kroz život. Zvuči ludo? Jest. Ali nekako Fincher i Pitt uspijevaju to učiniti potpuno uvjerljivim. Film prati Benjaminov neobičan životni put—od doma za starce u New Orleansu do morskih putovanja i ljubavi s Daisy (Cate Blanchett).
Što čini ovaj film posebnim? Tehnička izvedba koja je 2008. godine bila revolucionarna. CGI efekti koji stare i podmlade Pitta stvorili su vizualnu čaroliju koja je publiku ostavila bez daha. A Pittova gluma? Čovjek je doslovce morao naučiti kako se kreće u različitim fazama “obrnutog starenja”.
| Statistike filma | Brojevi |
|---|---|
| Oscar nominacije | 13 |
| Osvojeni Oscari | 3 |
| Svjetska zarada | $335 milijuna |
| Trajanje filma | 166 minuta |
Film je postao fantastična drama koja istražuje teme vremena, ljubavi i smrtnosti. Benjamin Button možda stari unatrag, ali njegovi emocionalni izazovi ostaju potpuno ljudski. Pittova sposobnost da prenese duboku melankoliju lika koji nikad neće imati “normalan” život—to je prava glumačka vještina.
Fincher je, tipično za sebe, inzistirao na savršenstvu. Neke scene snimane su po 50+ puta (da, stvarno). Ali rezultat? Film koji je redefinirao što CGI može postići u službi priče, a ne samo spektakla.
“Benjamin Button” ostaje dokaz da Hollywood još uvijek može stvoriti filmove koji su i vizualno zadivljujući i emocionalno duboki.
10. Ocean’s Eleven
Evo ga – film koji je redefinirao što znači biti cool u ranim 2000-ima. Kad Brad Pitt skače u ulogu Rustyja Ryana, nije samo dobio priliku raditi s najboljima u poslu… nego je stvorio lik koji će se pamtiti decenijama.
Ocean’s Eleven iz 2001. pokuplja Pitta na vrhuncu njegove karijere i stavlja ga u ensemble cast koji izgleda kao da je netko jednostavno okupio najšarmantnije tipove u Hollywoodu. George Clooney, Matt Damon, Julia Roberts – svi na jednom mjestu, planiraju najveću pljačku u Las Vegasu.
Ali što čini Pittovu izvedbu posebnom? Pa, Rusty Ryan nije samo još jedan kriminalac u odijelu. Pitt ga gradi kroz male detalje – stalno nešto jede (serijal, čips, burger), uvijek je opušten kad ostali paničare, i ima tu vrstu pouzdanosti koju želiš u svojoj ekipi.
Film je zaradio 450 milijuna dolara širom svijeta, što govori samo po sebi. Steven Soderbergh je režirao ovaj moderne remake klasika iz 1960., a Pittova kemija s Clooneyjem postala je temelj za cijelu trilogiju koja je uslijedila.
Rusty Ryan ostaje jedan od onih likova gdje Pitt izgleda kao da se zabavlja snimajući – a ta spontanost se prenosi na ekran. Možda nije njegova najzahtjevnija uloga, ali definitivno je jedna od onih koje čine gledanje čistim užitkom.