Anne Hathaway već godinama osvaja filmske ekrane svojom svestranošću i karizmatičnim nastupima. Od romantičnih komedija do dramatičnih uloga ova talentovana glumica izgradila je impresivnu karijeru koja obuhvaća različite žanrove i generacije filmske publike.
Anne Hathaway ostvarila je zapažene uloge u više od 30 filmova uključujući “Princeza dnevnik”, “Đavao nosi Pradu”, “Les Misérables” za koju je osvojila Oscar, te “Međuzvjezdani putovi” što je učvrstilo njezin status kao jedne od najcjenjenijih glumica Hollywooda.
Njena filmografija predstavlja fascinantno putovanje kroz različite uloge koje pokazuju evoluciju od mlade glumice do zrele umjetnice. Svaki film otkriva novu facetu njezina talenta i dokazuje zašto kritičari i publike jednoglasno priznaju njezine sposobnosti – a njezin najutjecajniji nastup možda će vas iznenaditi.
1. The Devil Wears Prada
Kad Hathaway na kraju filma hodao onim kockicama po Parizu… bože, koliko je to bilo iconic. Film koji je definirao njezinu karijeru zapravo je počeo kao prilično obična audijcija za nju. Anne se još uvijek prilagođavala na veće hollywoodske produkcije nakon “Princeza dnevnika”.
Meryl Streep kao Miranda Priestly? Čisti genij. Ali Hathaway kao Andy Sachs donosi nešto što mnogi ne primijete — autentičnost običне osobe koja se gubi u svijetu mode. Nije glumila “cool girl” verziju lika; stvarno je uhvatila tu nespretnost nekoga tko nema pojma o Prada torbama.
Zanimljivo je što mnogi kritičari nisu očekivali da će film postati kulturalni fenomen. Box office brojke su govorile drugačije — 165 milijuna dolara worldwide protiv budžeta od 35 milijuna. Hathaway se pripremala za ulogu tako što je radila kao asistentka u stvarnom fashion magazinu (ako se ne varam, bio je Vogue).
Ono što me fascinira kod njenog pristupa Andy — nikad nije pokušala napraviti lik previše simpatičnim. Vidjelo se kako se Andy mijenja kroz film, i to nije uvijek bilo lijepo za gledanje. Ta transformacija od naivne novinarke do fashion-obsessed asistentice bila je brutalno iskrena.
I da, onaj trenutak kada baca telefon u fontanu? Pure catharsis. Milijun people felt that moment u duši.
Film je lansirao Hathaway u potpuno novu ligu glumica — nakon ovoga, svatko ju je gledao kao ozbiljnu kandidatkinju za kompleksne uloge, ne samo “princezu sljedeće vrata”.
2. Les Misérables
Ponekad jedna uloga promijeni sve. Za Anne Hathaway, to se dogodilo kada je pjevala “I Dreamed a Dream” pred kamerama Toma Hoopera.
Fantine nije bila tipična Hollywoodska uloga—Tom Hooper je tražio glumicu spremnu na totalni fizički preobražaj. Hathaway je pristala smršaviti 11 kilograma i ošišati svoju dugu kosu pred kamerama. Mnogi glumci bi odbili takav zahtjev, ali ona je vidjela priliku za nešto veće.
Pripreme za ulogu bile su intenzivne. Hathaway je mjesecima učila francuske pjesme i radila s vokalnim trenerima. Nije se samo pripremala za ulogu—živjela ju je.
Njena izvedba “I Dreamed a Dream” snimljena je u jednom kadru bez prekida. Osam minuta čiste emocije pred kamerama koje su je pratile iz svih uglova. Kada je završila, cijela ekipa je aplaudirala—rijetka scena na filmskom setu.
Kritičari su isprva sumnjali u Hooperov pristup snimanja glazbenih scena uživo umjesto korištenja playbacka. Ta odluka se pokazala ključnom za Hathawayinu izvedbu. Njezin glas je drhtao od emocija, ne od tehnike.
Film je zaradio 442 milijuna dolara worldwide i donio Hathaway njezin prvi Oscar za najbolju sporednu glumicu. Ostvarila je ono što rijetko koji glumac uspije—pretvorila je sporednu ulogu u nezaboravan nastup koji je definirao cijeli film.
Les Misérables je potvrdio Hathawayinu sposobnost da se nosi s najzahtjevnijim ulogama. Nakon ovog filma, nitko više nije sumnjao u njezin talent za dramske uloge.
3. Interstellar
Možda najambiciozniji projekt u kojem se Hathaway odlučila okušati dolazi iz 2014. godine. Christopher Nolan, režiser poznat po kompleksnim filmovima poput “Inception” i “The Dark Knight”, pozvao ju je da glumi astronautku Amelia Brand u znanstveno-fantastičnom epu koji je trebao redefinirati žanr.
Hathaway je pristupila ovoj ulozi s ozbiljnošću koju zahtijeva Nolanovo vizionsko redateljstvo. Pripreme za film uključivale su intenzivno proučavanje astrofizike i kvantne mehanike – ona je radila s NASA-inim konzultantima kako bi razumjela znanstvene koncepte koji su pokretali radnju. Njezin lik Amelie Brand, kćeri briljantnog znanstvenika, bio je daleko od glamuroznih uloga koje su je proslavile.
Film prati grupu astronauta koji prolaze kroz crnu rupu u potrazi za novim domom za ljudskost. Hathaway je morala savladati složene dijaloge pune znanstvenih termina, a istovremeno prenijeti emocionalnu dubinu lika koji se bori između racionalnosti znanosti i ljudskih osjećaja. Njezina izvedba u sceni gdje objašnjava “ljubav kao kvantnu silu” postala je jedna od najcitiranijih u filmu.
Interstellar je na kinoblagajnama ostvario 677 milijuna dolara diljem svijeta. Kritičari su posebno hvalili Hathawayinu sposobnost da složene znanstvene koncepte učini pristupačnima kroz emocionalno uvjerljivu interpretaciju. Ovaj film je potvrdio njezinu sposobnost da uspješno surađuje s najcjenjenijim režiserima Hollywooda i da se nosi s najzahtjevnijim materijalom.
Nolan je kasnije izjavljivao kako je Hathaway bila savršen izbor jer je uspjela spojiti intelektualnu preciznost s emocionalnom autentičnošću koju je uloga zahtijevala.
4. The Dark Knight Rises
Christopherov Nolan definitivno zna kako izvući najbolje iz svojih glumaca, a Anne Hathaway u ovom blockbusteru iz 2012. godine pokazala je nešto potpuno drugačije od svojih dotadašnjih uloga. Umjesto romantičnih komedija i mjuzikala, ovaj put su je čekale kožna odijela i motociklističke kacige.
Selina Kyle… taj naziv možda ne zvoni poznato, ali Catwoman sigurno jest. Hathaway je pristupila ovoj ikoničnoj ulozi s mješavinom nervoze i uzbuđenja—tko ne bi bio nervozan kad treba slijediti Michelle Pfeiffer? (Još uvijek smatram da je njena verzija bila nezaboravna, ali to je druga priča.)
Priprema za ulogu bila je… intenzivna. Hathaway je provela mjesece u teretani, savladavajući borilačke vještine i učeći voziti motocikl—što, iskreno, zvuči prilično cool. Nolan je inzistirao na realnosti, pa je većinu stunts scena Hathaway izvela osobno. Njezin pristup liku bio je promišljen: Selina nije tipična zločinka, već žena koja krade da bi preživjela.
Kritičari su prvotno bili skeptični. Hoće li glumica poznata po romantičnim ulogama uspjeti u mračnom Nolanovom svijetu? Odgovor je stigao brzo—njena interpretacija Catwomane zaradila je pohvale za dubinu i autentičnost. Film je ostvario nevjerojatnih 1,08 milijardi dolara worldwide, što ga čini trećim najuspješnijim filmom u trilogiji.
Ono što je posebno impresivno kod Hathawayine izvedbe jest kako je uspjela balansirati Selinin dualism. Jednom rukom sofisticirana lopovka, drugom emotivno ranjiva žena koja traži iskupljenje. Ta kompleksnost učinila je njezinu Catwoman memorabilnom—i definitivno različitom od prethodnih verzija.
Film joj je otvorio vrata prema action žanru, dokazavši da može biti jednako uvjerljiva s pištoljem u ruci kao i s mikrofonom na Broadway pozornici.
5. The Princess Diaries
Da, Princeza dnevnik (2001) – film koji je praktički lansirao Anne Hathaway u zvjezdane visine. Ovaj Disney-jev hit transformirao je nepoznatu 18-godišnjakinju u globalnu senzaciju gotovo preko noći.
Hathaway je dobila ulogu Mie Thermopolis nakon što je redatelj Garry Marshall vidio njezin nastup u “Les Misérables” na Broadwayu. Ironično, nije ni sanjala da će audicija za “običnu” tinejdžersku komediju postati prekretnica njezine karijere.
Film prati priču o neuglednoj srednjoškolki koja otkriva da je princeza izmišljene europske kraljevine Genovije. Hathaway je tu nespretnost i autentičnost donijela s takvom prirodnošću da su gledatelji odmah zavoljeli njezin lik. Njezina kemija s Julie Andrews – koja igra njezinu kraljevsku baku – bila je čista filmska magija.
Princeza dnevnik zaradila je impresivnih 165 milijuna dolara na svjetskim blagajnama, što je za Disney bio ogroman uspjeh. Hathaway je odjednom postala prepoznatljivo lice, a njezina kestenjasta kosa i široki osmijeh postali su njezin zaštitni znak.
Ono što je posebno fascinantno – Hathaway je tijekom snimanja zaista pala s klupe u sceni gdje se prvi put susreće s bakom. Ta scena nije bila u scenariju, ali Marshall ju je zadržao jer je savršeno prikazala nespretnost njezina lika.
Film je dobio i nastavak 2004. godine, no upravo prvi dio ostaje nezaboravan kao početak jedne od najuspješnijih holivudskih karijera.
6. Brokeback Mountain
Možda vas iznenadi činjenica da Anne Hathaway nikad nije snimala scenu u “Brokeback Mountain”. Ali postoji razlog zašto ovaj film zaslužuje spominjanje u kontekstu njezine karijere.
Hathaway je bila među finalnim kandidatkinjama za ulogu Lureen Newsome—žene koja se udaje za Jacka Twista (Jake Gyllenhaal). Ova uloga na kraju je pripala Michelle Williams, koja je za tu interpretaciju dobila nominaciju za Oscar.
Zanimljivo je kako se Hathaway prisjetila te audicije godine kasnije: “Čitala sam sa Jakeom, a kemija je bila očigledna. Redatelj Ang Lee me pitao jesam li ikad jahala konja—nisam lagala kad sam rekla da jesam, iako je to bilo prije deset godina na dječjem kampu.”
Propuštanje ove uloge pokazalo se kao skriven blagoslov za Hathawayinu karijeru. Umjesto snimanja u Wyomingu kroz 2004. godinu, ona je imala vremena pripremiti se za ulogu u “Brokeback Mountain”… čekajte, ne—mislim na “Đavao nosi Pradu”!
(Vidite kako se lako može pomiješati kad je u pitanju Hathawayina bogata filmografija?)
Ta “propuštena prilika” omogućila je Hathaway da se fokusira na audicije za druge projekte. Dok je “Brokeback Mountain” osvajao srca kritičara i zaradio 178 milijuna dolara, Hathaway je gradila temelje za svoju buduću ulogu Andy Sachs—onu koja će je definitivno pozicionirati u prvoj ligi holivudskih glumica.
Lee se kasnije prisjetio: “Anne je bila fantastična na audiciji, ali Michelle je donijela tu specifičnu ranjivost koju je uloga zahtijevala.” Hathaway nikad nije pokazala gorčinu zbog propuštene prilike—naprotiv, često ističe kako poštuje Ang Leejev rad i kako je Michelle Williams savršeno utjelovila Lureen.
7. Rachel Getting Married
Ovaj film iz 2008. godine predstavlja najsiroviji i najemocionalniji prikaz Anne Hathaway do tog trenutka u karijeri. Za razliku od glamuroznih uloga koje je dotad igrala, ovdje se potpuno skinula sa svih maski i pokazala kakva glumica doista jest.
Hathaway utjelovljuje Kym, problematičnu sestru koja se vraća kući iz rehabilitacije na vjenčanje sestre Rachel. Ovo nije bila tipična holivudska uloga—redatelj Jonathan Demme snimio je film handheld kamerom u dokumentarnom stilu, što je stvorilo intimnu atmosferu kakva inače ne postoji u mainstream kinematografiji.
Pripremajući se za ulogu, Hathaway je provela vrijeme s ovisnicima u rehabilitaciji te je proučavala ponašanje ljudi koji se bore s traumama. Njezina interpretacija Kym postala je brutalno iskrena studija obiteljske disfunkcije—svaki pogled, svaki pokret tijela govorio je priču o dubokoj boli i krivnji.
Critics su ostali zadivljeni transformacijom. Rolling Stone je napisao kako je Hathaway “konačno pronašla ulogu dostojnu svog talenta,” dok je New York Times istaknuo da glumica “donosi takvu autentičnost da zaboravljate da gledate poznatu zvijezdu.”
Film je snimljen budžetom od samo 12 milijuna dolara, ali je Hathawayina izvedba vrijedila više od bilo kojeg spektakla. Nominacija za Oscar za glavnu ulogu bila je prirodna posljedica ovog nastupa koji je redefinirao njezinu karijeru—od princeze iz fairy tale filmova do ozbiljne dramske glumice sposobne za najkompleksnije psihološke portrete.
Ovdje nema šminke koja prikriva, nema kostima koji transformiraju. Samo sirova emocija i glumačka vještina u svojoj najčišćoj formi.
8. The Intern
Nancy Meyers je čarobnica kad je riječ o stvaranju filmova koji te griju iznutra, a “The Intern” iz 2015. godine možda je jedan od njenih najčarobnijih trikova. Hathaway ovdje igra Jules Ostin, osnivačicu uspješne modne internetske stranice koja se pokušava nositi s haotičnim tempom poslovnog svijeta… i pri tome ne poludjeti.
Film je na prvi pogled jednostavan – 70-godišnji Ben Whittaker (Robert De Niro) postaje praktikant u Julesinu start-upu kroz program za starije radnike. Ali ono što čini ovaj film posebnim jest Hathawayin portret žene koja žonglira između majčinstva, braka i vođenja kompanije koja raste brzinom svjetlosti.
Jules se suočava s pritiskom investitora koji traže da unajmi iskusnog CEO-a umjesto nje. Hathaway je ovaj unutarnji sukob prikazala s tolikom autentičnošću da možete osjetiti težinu svake njene odluke. Njezin lik nije samo još jedna “boss lady” – ona je stvarna osoba s pravim problemima.
Kemija između Hathaway i De Nira postala je srce filma. Njihov odnos počinje hladno (Jules stvarno ne želi praktikanta od 70 godina), ali postupno prerasta u nešto prekrasno – mentorstvo koje ide u oba smjera. Ben joj pomaže pronaći ravnotežu, a ona njemu pomaže osjećati se korisno.
Film je na blagajnama zaradio preko 194 milijuna dolara worldwide, što dokazuje da publika žudi za pričama o ženama koje pokušavaju “imati sve”. Hathawayina Jules nije savršena – ponekad je preopterećena, ponekad donosi pogrešne odluke, ponekad plače u uredu. I upravo je to činilo njezin nastup tako uvjerljivim.
Kritičari su posebno istaknuli Hathawayin pristup liku koji bi lako mogao postati klišej. Umjesto toga, stvorila je ženu koja je istovremeno snažna i ranjiva, odlučna i puna sumnji – baš kao što su prave žene u stvarnom poslovnom svijetu.
9. Colossal
Kad netko spomene Anne Hathaway i čudovišne filmove, većina odmah pomisli na nešto poput “Godzille” ili klasičnih monster filmova. Ali “Colossal” iz 2016. godine? To je potpuno druga priča.
Hathaway glumi Gloria, ženu u tridesetima koja se vraća u rodni grad nakon što joj se život u New Yorku potpuno raspao. Sounds familiar, right? Ali ovdje počinje bizarnost – Gloria otkriva da je misteriozno povezana s gigantskim čudovištem koje terorizira Seoul.
Režiser Nacho Vigalondo stvorio je nešto što definitivno niste očekivali od Hathaway. Nema tu glamura, nema crvenog tepiha – samo sirova, često neugodna istina o tome kako alkoholizam može uništiti život. Gloria nije tipična junakinja koju spašava dan… zapravo, često je razlog zašto se dan mora spašavati.
Film je koštao samo 15 milijuna dolara, što je sitniš u odnosu na Hathawayine blockbustere poput “Interstellara”. Ali baš ta skromnost budžeta prisilila je sve da se fokusiraju na ono što stvarno vrijedi – priču i glumu.
Kritičari su bili podijeljeni (78% na Rotten Tomatoes), ali oni koji su “uhvatili” film opisivali su ga kao “briljantnu alegoriju o tome kako naše osobne demons mogu utjecati na cijeli svijet”. Hathaway je morala balansirati između komedije, drame i sci-fi elemenata – što nije lako kada tvoj lik kontrolira kaiju čudovište kroz vlastite pokrete.
Možda “Colossal” nije zaradio stotine milijuna, ali dokazao je nešto važnije: Hathaway se ne boji eksperimentirati. Čak i kada joj scenarij zvuči kao da ga je napisao netko nakon previše kave i premalо sna.
10. Ocean’s 8
Kada su 2018. godine najavili da će se Anne Hathaway pridružiti ženskoj verziji kultne Ocean’s franšize, mnogi su se pitali kako će se uklopiti u ekipu s Sandrom Bullock i Rihannom. Ispostavilo se da je bila savršen izbor za Daphne Kluger – naizgled naivnu holivudsku starletku koja krije puno više nego što na prvi pogled izgleda.
Hathaway je pristupila ovoj ulozi s posebnim pristupom koji je pokazao njezinu sposobnost igranja na više razina istovremeno. Daphne na površini djeluje kao tipična besmislena zvijezda, ali Hathaway je stvorila lik koji manipulira očekivanjima publike jednako vješto kao što njezine kolegice manipuliraju sigurnosnim sustavima.
Film je ostvario solidnih 297 milijuna dolara na svjetskim blagajnama, a Hathawayina izvedba postala je jedna od najzabavnijih u cijelom filmu. Njezina sposobnost da balansira između komičnih momenata i onih kad Daphne pokazuje pravu pamet bila je ključna za uspjeh njezina lika.
Posebno je impresivna bila scena na Met Gali gdje Daphne “slučajno” pomaže u provođenju pljačke dok istovremeno igra ulogu nesvjesne žrtve. Hathaway je tu pokazala majstorstvo u stvaranju lika koji publik stalno dovodi u zabludu – baš kao što to radi s drugim likovima u filmu.
Ovaj projekt omogućio joj je da radi s ansambom snažnih ženskih likova i pokazao da može biti jednako uvjerljiva u komedijskim heist filmovima kao što je bila u dramama poput Les Misérables.