Tom Hanks predstavlja jednu od najcjenjenijih hollywoodskih legendi s impresivnom filmografijom koja obuhvaća preko četiri desetljeća. Ovaj karizmatični glumac osvojio je srca publike širom svijeta kroz nezaboravne uloge koje su definirale generacije.
Tom Hanks snimio je preko 50 filmova tijekom svoje karijere, uključujući kultne klasike poput “Forrest Gump”, “Cast Away”, “Philadelphia” i “Saving Private Ryan”. Njegove uloge donijele su mu dva Oscara za najbolju glavnu ulogu te status jednog od najpoštovanijih glumaca Hollywooda.
Njegova filmska putovanja vode nas kroz različite žanrove – od romantičnih komedija do ratnih drama. Svaki film donosi jedinstvenu priču o čovjeku koji je redefinirao što znači biti hollywoodska zvijezda.
1. Forrest Gump
Forrest Gump predstavlja Hanksovu najslavniju i najvoljenu ulogu koja mu je donijela drugi Oscar za najbolju glavnu ulogu 1994. godine. Film redatelja Roberta Zemeckisa postavio je nove standarde za vizualne efekte dok je Hanks svojom interpretacijom naizgled jednostavnog čovjeka s IQ-om od 75 stvorio jedan od najtraženijih likova u povijesti kinematografije.
Hanks je za pripremu uloge proučavao ponašanje osoba s intelektualnim poteškoćama te razvio specifičnu govornu manu i način hodanja koji su postali zaštitni znak lika. Njegova izvedba fraze “Life is like a box of chocolates” postala je kultna i redovito se citira u popularnoj kulturi više od tri desetljeća kasnije.
Posebno impresivno je kako je Hanks uspio balansirati Forrestovu naivnost s njegovom dubinom, stvarajući lik koji istovremeno izaziva smijeh i suze. Film je zaradio preko 677 milijuna dolara diljem svijeta i osvojio šest Oscara, uključujući nagrade za najbolji film i najbolju režiju.
Forrest Gump također je označio početak Hanksove suradnje s najprestižnijim hollywoodskim redateljima i produkcijskim kućama, što mu je omogućilo biranje najkvalitetnijih projekata u nadolazećim godinama.
2. Saving Private Ryan
Ova epska ratna drama iz 1998. godine redatelja Stevena Spielberga predstavlja jedan od najsnažnijih Hanksovih filmskih trenutaka. Tom Hanks glumi kapetana Johna Millera, vojnog veterana koji predvodi misiju spašavanja mladog vojnika čija su tri brata već poginula u Drugom svjetskom ratu. Njegova interpretacija vojnog zapovjednika koji skriva duboku traumu iza maske profesionalne čvrstine postala je definitivna za ratni filmski žanr.
Hanks je za pripremu uloge proveo tjedne s bivšim vojnicima, proučavajući njihove pokrete i načine nošenja s ratnom traumom. Razvio je specifičan nervous tremor u ruci koji subtilno prikazuje Millerovu skrivenu ranjivost. Njegov monolog o kupi kod kuće u Iowi – trenutak kada se vojnički oklop konačno ruši – smatra se jednim od najemocionalnijih trenutaka u njegovoj karijeri.
Film je zaradio preko 481 milijun dolara svjetski i osvojio pet Oscara, uključujući nagradu za najbolju režiju Spielbergu. Otvarających 27 minuta filma – prikaz iskrcavanja na Omaha Beach – postavilo je nove standarde za ratne sekvence u kinematografiji. Hanksova kemija s ansamblom glumaca, uključujući Matta Damona i Toma Sizemore, stvorila je autentičan osjećaj bratstva između vojnika koji se bori za preživljavanje.
3. Philadelphia
Philadelphia iz 1993. godine predstavlja jednu od najhrabrijih i najemotivnijih uloga u Hanksovoj karijeri. Glumi Andrewa Becketta, odvjetnika koji se bori protiv diskriminacije nakon što je otpušten iz prestižne pravničke tvrtke zbog AIDS-a. Ova uloga donijela mu je prvi Oscar za najbolju glavnu ulogu i označila prekretnicu u hollywoodskom pristupu ozbiljnim društvenim temama.
Hanks se pripremao za ulogu surađujući s ljudima koji su živjeli s AIDS-om, proučavajući njihove fizičke i emocionalne izazove. Tijekom snimanja izgubio je 26 kilograma kako bi dočarao progresiju bolesti. Njegova interpretacija scene u kojoj objašnjava ljubav prema operi “La Mamma Morta” smatra se jednim od najsnažnijih glumačkih trenutaka u povijesti kinematografije.
Film je zaradio preko 206 milijuna dolara diljem svijeta i pokrenuo važne razgovore o AIDS-u i homofobiji u američkom društvu. Redatelj Jonathan Demme stvorio je remek-djelo koje kombinira pravnu dramu s dubokim ljudskim portretom. Hanksova kemija s Denzelom Washingtonom, koji glumi njegovog odvjetnika, dodatno je obogatila priču o predrasudama i hrabrosti. Philadelphia je dokazala da Hanks može nositi ozbiljne dramske uloge s istom uvjerljivošću kao i komedije.
4. Cast Away
Cast Away iz 2000. godine predstavlja jednu od najzahtjevnijih i najimpresivnijih transformacija u Hanksovoj karijeri. Glumac je za ulogu Chucka Nolanda, FedEx-ovog izvršnog direktora koji nakon zrakoplovne nesreće provodi četiri godine zarobljen na nenaseljenom otoku, prošao kroz dramatičnu fizičku i emotivnu metamorfozu.
Hanks je tijekom pripreme za film dobio 23 kilograma kako bi dočarao lik uspješnog poslovnog čovjeka, zatim je produkcija zaustavljena na godinu dana dok je glumac izgubio preko 25 kilograma i pustio bradu za sceme s otoka. Ova posvećenost ulozi rezultirala je jednim od najuvjerljivijih prikaza preživljavanja u kinematografiji.
Film redatelja Roberta Zemeckisa zaradio je preko 429 milijuna dolara širom svijeta, a Hanksova kemija s odbojkaškom loptom Wilson postala je kultna. Njegova interpretacija čovjeka koji gubi sve što smatra važnim, a zatim otkriva pravu vrijednost života, donijela mu je nominaciju za Oscar.
Scena u kojoj Noland pokušava zapaliti vatru svojim prve večeri na otoku smatra se remek-djelom glumačke vještine – Hanks prenosi očaj i determinaciju bez ijedne riječi dijaloga kroz cijelu sekvencu od pet minuta.
5. The Green Mile
The Green Mile iz 1999. godine predstavlja jednu od najemotivnijih uloga u Hanksovoj karijeri, gdje glumi Paula Edgecomba, čuvara u zatvorskoj jedinici za smrtnu kaznu. Ovaj film redatelja Franka Darabonta, temeljen na romanu Stephena Kinga, pokazao je Hanksovu sposobnost nošenja kompleksnih moralnih dilema kroz priču o čudesnom zatvoreiku Johnu Coffeyju.
Hanks je za pripremu uloge proučavao rad zatvorskih čuvara iz 1930-ih godina, razvijajući specifičan južnjački naglasak i način držanja koji odražava težinu moralnih odluka s kojima se njegov lik suočava. Njegova kemija s Michaelom Clarke Duncanom, koji glumi Johna Coffeyja, stvorila je jednu od najsnažnijih filmskih veza između dva suprotstavljena lika – čuvara i osuđenika.
Film je zaradio preko 286 milijuna dolara diljem svijeta i dobio četiri nominacije za Oscar. Hanksova interpretacija scene u kojoj Edgecomb otkriva Coffeyjevu nevinost kroz nadnaravni dar iscjeljenja smatra se remek-djelom subtilne glumačke tehnike. Njegova sposobnost prenošenja duboke emocionalne boli bez pretjerivanja potvrdila je status jednog od najpoštovanijih dramskih glumaca svoje generacije. The Green Mile također je označio Hanksovu drugu suradnju s prestižnim autorima poput Kinga nakon успјешnog Philadelphia.
6. Catch Me If You Can
Hanks preuzima ulogu FBI agenta Carla Hanrattyja u ovom Spielbergovom remek-djelu iz 2002. godine, stvarajući jednu od najzabavnijih mačka-i-miš dinamika u kinematografiji. Ovaj biografski triler temelji se na stvarnoj priči Franka Abagnaleja Jr., koji je s tek 19 godina prevario banke na milijune dolara koristeći lažne identitete pilota, doktora i odvjetnika. Hanksov lik predstavlja oštroumnog federalnog agenta koji godinama progoni mladog prevaranta, postepeno razvijajući neočekivani odnos poput oca i sina.
Za pripremu uloge Hanks je provodio vrijeme s bivšim FBI agentima iz odjela za financijske prevare, proučavajući njihove metode rada i psihologiju. Njegova interpretacija Hanrattyja kao upornog, pomalo nezgrapnog istražitelja koji skriva duboku samoću iza profesionalne fasade postala je savršena suprotnost DiCapriovom šarmantnom prevarantu. Njihova kemija na ekranu rezultirala je scenama koje balansiraju napetost s neočekivanim humorom, posebno u kultnoj sceni u kojoj Hanratty prvi put susreće Franka u hotelu.
Film je zaradio preko 352 milijuna dolara diljem svijeta i dobio dvije nominacije za Oscar. Hanksova sposobnost da od potencijalno dosadnog byrokrata stvori kompleksan lik s vlastitim emotivnim putovanjem potvrdila je njegovu majstoriju u ensemble filmovima. Ova suradnja sa Spielbergom označila je početak dugotrajnog kreativnog partnerstva koje će kasnije rezultirati projektima poput “The Terminal” i “Bridge of Spies”.
7. Apollo 13
Apollo 13 iz 1995. godine predstavlja jednu od najnapregnijih i najuvjerljivijih uloga Toma Hanksa, gdje glumi astronauta Jima Lovella u ovom remek-djelu redatelja Rona Howarda. Film se temelji na stvarnim događajima katastrofalne NASA misije iz 1970. godine, kada je eksplozija kisikove posude gotovo koštala života tri astronauta na putu prema Mjesecu. Hanksova interpretacija iskusnog astronauta koji vodi svoju posadu kroz životno ugrožavajuću krizu postala je definicija hrabrosti i vodstva u ekstremnim uvjetima.
Priprema za ulogu bila je opsežna – Hanks je proveo tjedne u NASA-inom centru u Houstonu, trenirao je s bivšim astronautima i naučio upravljati simulatorima svemirskih letjelica. Njegov lik Jim Lovell postao je sinonim za mirnoću pod pritiskom, a kultna rečenica “Houston, we have a problem” ušla je u filmsku povijest zahvaljujući Hanksovoj preciznoj izvedbi.
Film je zaradio preko 355 milijuna dolara diljem svijeta i dobio čak devet nominacija za Oscar, osvojivši dvije nagrade za najbolji zvuk. Hanksova kemija s Kevinom Bacono i Billom Paxtonom stvorila je autentičan osjećaj bratstva među astronautima, dok je njegova sposobnost prenošenja tehničkih detalja bez gubljenja emocionalne dubine potvrdila njegov status majstora ensemble filmova.
8. Big
Big iz 1988. godine označava jednu od najčarobnijih i najdražih uloga Toma Hanksa, gdje glumi Josha Baskina, 12-godišnjeg dječaka zarobljenog u tijelu odraslog muškarca. Ovaj film redatelja Pennyja Marshalla donosi priču o dječaku koji se nakon želje ispunjene na karnevalskom automatu probuđa u tijelu 30-godišnjaka i mora se snaći u odraslom svijetu. Hanksova interpretacija djetinje nevinosti kroz odraslo tijelo postala je remek-djelo glumačke vještine – uspješno je dočarao načine na koje dijete hoda, gestikulira i reagira na nove situacije.
Film je zaradio preko 151 milijun dolara i donio Hanksu prvu nominaciju za Oscar za najbolju glavnu ulogu. Kultna scena s velikim klavirom u FAO Schwarz trgovini postala je jedna od najprepoznatljivijih u kinematografiji, a Hanksova sposobnost da kroz ples prenese čistu radost i čuđenje dijela postavila je standarde za obiteljske filmove. Njegova kemija s Elizabeth Perkins stvorila je nežnu ljubavnu priču koja nikad ne gubi iz vida činjenicu da je Josh u srcu još uvijek dijete.
Big je također označio početak Hanksove transformacije od televizijske komedije prema ozbiljnijim filmskim ulogama, pokazujući njegovu sposobnost nošenja cijelog filma kroz emotivnu dubinu i autentičnost.
9. Road to Perdition
Road to Perdition iz 2002. godine predstavlja jedan od najmračnijih i najkompleksnijih filmova u Hanksovoj karijeri. Redatelja Sam Mendes režirao je ovaj neo-noir triler koji prati Michaela Sullivana, plaćenog ubojicu koji radi za irsku mafiju u Chicagu tijekom 1930-ih. Hanks je za pripremu uloge duboko proučavao povijest organiziranog kriminala tog razdoblja, a njegova transformacija u hladnog profesionalnog ubojicu bila je radikalan odmak od njegovih poznatijih, toplijih likova.
Film se temelji na grafičkom romanu Maxa Allana Collinsa i prati Sullivanovu potragu za osvetom nakon što njegov mentor i šef, John Rooney (Paul Newman), naredi ubojstvo njegove obitelji. Hanksova interpretacija oca koji mora zaštititi svog sina dok ga istovremeno uvodi u nasilni svijet mafije stvorila je jedan od najnijansiranijih portreta roditeljstva u njegovoj filmografiji. Njegova kemija s mladim Tylerom Howellinom, koji glumi njegovog sina, dodala je emotivnu dubinu ovoj priči o iskupljenju.
Vizualno zadivljujući film zaradio je preko 181 milijun dolara diljem svijeta i donio je Paulu Newmanu nominaciju za Oscar u njegovih zadnjih velikih uloga. Hanksova sposobnost nošenja mračne atmosfere filma dok zadržava emocionalnu povezanost s publikom potvrdila je njegov opseg kao dramatski glumac.
10. A League of Their Own
Hanks se pridružio legendarnom redatelju Penny Marshall 1992. godine za sportsku komediju “A League of Their Own”, gdje je glumio Jimmyja Dugana, alkoholiziranog bivšeg baseball zvijezde koji nevoljko postaje trener ženskog baseball tima. Ova uloga označila je Hanksovu prvu suradnju s Geenom Davis i Madonnom u priči temeljenoj na stvarnim događajima ženske profesionalne baseball lige tijekom Drugog svjetskog rata.
Film prati Rockford Peaches, jedan od timova All-American Girls Professional Baseball League, dok se bore za poštovanje u muškom svijetu sporta. Hanksova interpretacija Dugana kao trener koji postupno otkriva duboko poštovanje prema svojim igračicama postala je savršena ravnoteža između komične neodgovornosti i mentorske mudrosti. Njegova kultna fraza “There’s no crying in baseball!” ušla je u pop kulturnu povijest kao jedna od najcitiranijih filmskih rečenica.
Priprema za ulogu uključivala je tjedne rada s profesionalnim baseball trenerima iz 1940-ih godina, a Hanks je razvio specifičan način hodanja i gestikulacije koji odražava Duganov unutarnji sukob između prošle slave i sadašnje gorčine. Film je zaradio preko 132 milijuna dolara diljem svijeta i potvrdio Hanksovu sposobnost nošenja ensemble komedije kroz emotivnu dubinu koja nadilazi žanrovske granice.